高校美育众家谈——第七届全国高校美术教育研讨生立异学术论坛纪要...(高校美育改革创新优秀案例)




2024-04-13 07:52:08
作者:gong2022
0


《我国美术报》第328期 专题
【编者按】9月18日,由我国美术家协会美术教育委员会辅导,《我国美术报》社、南通大学主办,南通大学艺术学院、南通大学研讨生院承办的“第七届全国高校美术教育研讨生立异学术论坛”在南通大学举办。本次论坛以“江海融通,以美培元”为主题,经过专家主题讲话、分论坛等方法进行研讨。下午的分论坛现场,别离就“今世美育变革与打开”“美育根柢理论研讨”“美育课程缔造”“美育课程评价体系”四个主题进行谈论。本刊择其观念,并聘请分论坛学术掌管对研讨生论文进行点评,与读者共享。
专家主题讲话

面向将来:艺术课程从头方案的思辨
□?钱初熹
在今日拟定国家基础教育艺术课程标准、打开艺术教育之际,咱们应当充分发扬“作为创造实习的艺术教育”与“作为审美领会的艺术教育”以及多样化的艺术教育观念各自的优势,避免其捆绑性。
学校美术课程的鸿沟既不是“硬鸿沟”,更不是无鸿沟,而是“软鸿沟”。咱们选择世界上具有代表性的8个国家与艺术有关的课程标准进行了分析,发现有两种课程标准规划方法:一是以艺术学科群方法呈现的课程标准,二是以分科方法呈现的课程标准。这8个国家的基础教育艺术课程标准与教育实习均选用“软鸿沟”的方法,包括学习艺术(视觉和扮演艺术的教育和学习)与经过艺术进行学习(将艺术融入教育以改进和加强学习)这两种方法

的艺术教育;既有美术(视觉艺术、美术与方案)、音乐、舞蹈、戏曲、媒体艺术等艺术各类别课程单独的方针、内容、办法和评价方法,也有与艺术各类别相通的课程方针、内容、办法和评价方法,还有横向的可持续打开的教育方针、内容、办法和评价方法。这对我国现期间责任教育艺术课程标准的拟定与施行具有启示意义与参照价值。■
(作者系教育部艺术教育委员会委员、华东师范大学教授)

理性、情感、崇奉和艺术
□?韩子勇
在精力世界的运转中,理性、情感、崇奉,犹如轰鸣的飞轮,股动着精力体前行。理性分出科学、人文,对应技能、准则;情感关乎心灵,衍生审美和艺术;崇奉是生命意志,托付活着的价值。失掉理性,情感就成了“不明飞翔物”,可所以无尽灾害。相同,在情感的荒漠里,没有生命,也就没有价值。崇奉是理性和情感的合体,是人、族群、社会的方向感和归宿。
今日艺术创造的难度,不在或首要不在艺术的方法、规划和言语,而在日子堆集、人生经历、思维感悟,在情感投入和困难之思,在体现社会深处涌动的缓慢、无量、持续的“地质力气”。艺术出自艺术家,但真实的高文品、大艺术家,是年代的选择。
文艺“顶峰”的呈现和判定,可以具有滞后性,可以在尘土落定、大浪淘沙之后。“高原”和“顶峰”,一般人迹罕至,不易得见和辨认,真实地抵达需要耐性和耐性。文艺创造是前史力气和年代精力的堆积,是风之子,青云直上,冲在最前面;也可所以殿后的那个,聚沙成塔,积少成多,静静清点无量的前史现场。■
(作者系我国艺术研讨院原院长、党委书记)

美学将是将来的道德学
□?李超德
高尔基在《母亲》一书中预言:美学是将来的道德学。咱们谈高校美术教育不大约被美院情结所纠缠,咱们大约更多地安身于群众美育和社会美育视角:美是看不见的竞赛力,美是回来做自个,更是道德的力气。实际上,师范美术教育的最终落脚点不是画家,而是人的全部生长和精力寻求。由此来谈美育赋能和艺术感知教育就显得尤为重要,特别是艺术感知教育是学生创造力培育的有用途径。
我完全附和“从哲学的层面而非从课程设置的视点”去推论“美学将是将来的道德学”,这推进了“将世界崇高化”“人化”的进程,有助于人的全部本质养成。把道德的人与审美的人调和联系,走出道德误区,完成向善的道德道德审美化,把将来的道德学融入美学的观照办法中,究竟在更高的层次上张扬人道之美、艺术之美。
艺术审美引导我们造就无缺品质,引领我们进入精力家乡,推进我们营建调和环境。任何创造性事物都需要愿望、感知、调查力,需要“情智和感知”,于一般学生而言,艺术审美教育就是最佳的途径。造就无缺品质,臻于安适境地,推进人际调和,既是艺术审美的主旨,也是道德学之所期。所以,咱们情愿重前进尔基的“美学将是将来的道德学”。■
(作者系姑苏大学艺术学院教授、姑苏大学博物馆馆长、南通大学特聘教授)

美育现场:对高校社会美育的重视与行为
□?李梅
聚力终身教育学习,深化教育内在和本质了解:当前而言,在各学科的互联网教育不断更迭下,线上美育研讨初步火热,美育线上平台虽不短少,但全优质和全本钱平台的打造和有用运用还不可,面向将来的终身教育和“互联网+教育”的将来改造及内在缔造,亟待咱们做好当下的教育与学习求索。
融通跨学科教育学习,奉献高校教育经历和才智:高校应以艺术审美创造的丰厚性、学术研讨的科学化、实习研习和实习查询的多样化为优势,在融入和助推社会美育进程中可以增进融通性跨学科教育、打造多元多样的合适数智年代打开的体系性线上线下融通教育,如高校间联合培育、联合教育与联合课程开发等。一起推进“互联网+教育”面向将来的新常识观、新教育理论、新学习理论、新教育方法、新教育本质内在等的改造。
立异线下线上教育交融,构建美育一起体和联盟:面临社会,高校仍然存在与基础教育联动性不强的情况,要探究发掘高校与中大学美育的更多新融通方法和途径,联动高校、中大学、家庭、馆群、社会教育机构、教育出书机构、公司和互联网教育集团等,活泼构建互联网年代的线下与线上美育一起体和美育研讨联盟。■
(作者系我国美术学院艺术打点与教育学院原党委书记、副院长)

从学校美育到社会美育:
广州美术学院美术教育专业的探究与实习
□?吴慧平
广州美术学院美术教育学院以“立德树人”为根柢使命,断定了“通识教育、学科专业教育和教师教育”深度交融的“三位一体”课程体系,培育“多能一专”的复合型美术教育优良人才,让美育课程教育回到当地、进入现场、投身日子;让日子经历变成表达的目标、变成主题、变成办法。
在教育部公布的《面向21世纪教育复兴行为方案》中,提出美育培育立异知道的重要性:美育是一种创造教育。咱们身处一个以立异引领打开的年代,青年的创造力与他们的感知、愿望、情感、直觉等理性本质有着深化的内在联络,美育作为理性教育,关于打开国民创造力、推进构思工业打开具有重要价值。
咱们在一种全球当地感的视界下,从头知道社区、感知社区、愿望社区,谈论地址的社区是在何种体系生态傍边被构建的。联合青年艺术家和社区作业者,打开在地项目实习与对话,把远去的亲近联络、人文条理转化为不可以消除的社会印记,这是艺术进入社区、打开社区艺术的价值。■
(作者系广州美术学院美术教育学院院长)

一念、两翼、三题、四通:
新年代美术类研讨生教研培育经历与立异途径
□?支林
“一念”是指艺道日新、美育谐行。“道”是办法论,即脚下的路途怎么走;也是本体论,即咱们的终极方针是啥。“日新”则语出《礼记·大学》,其文曰:“汤之《盘铭》曰:‘苟日新,日日新,又日新。’”美育谐行则是理念重组,推进美育课程协同教育。这包括重组教育理念、重组教育内容、重组教育办法,一起施行校本课程,发掘艺术;走出校门,前进艺术本质;以赛促学,前进参加才能。“两翼”是指非经典美术研讨和经典美术研讨。非经典美术研讨包括民间非遗活化传承与立异,可经过“互联网+”激活非遗生命力;经过文旅相联系,让非遗融入日子,用才智的办法与技能让非遗“活起来”。经典美术研讨包括经典艺术理论、技法传承与立异,经过艺术的纵向继承、艺术的横向学习,完成艺术的今世立异。“三题”是指学科专题、学术出题和学习主题。?耐ā笔侵覆倘谕ā⒗硎倒岽⒀Э拼蛲ā⑹ψ使餐ā?br> 咱们要经过一念、两翼、三题、四通,寻找新年代美术类研讨生教研培育经历与立异途径。■
(作者系江西科技师范大学美术学院院长)

变与不变:艺术新课标导向的美术课程逻辑
□?朱敬东
关于将来课程指向的本质导向、学科实习、归纳学习、对症下药等方面的打开理念,如何全部实施《责任教育艺术课程标准(2022年版)》并与时俱进,咱们需要更全部、更深化地思考美育的意义和办法,完成对学生进行审美教育、情味教育、心灵教育,培育愿望力和立异思维等,培育满足应对社会打开需要与应战的将来人才。安身我国思维宝库中“变”的哲学,思辨“变”与“不变”的逻辑理路,遵从其根柢思维:变是好的,不变是不好的;可以变是好的,不能变是不好的。从“变”的思维所建议的穷极而变、与时俱进、适可而止、调和精减的原则,全部实施艺术新课标的精力内在。以《家乡的良渚玉琮》课程为例,从课程施行的来历、进程、评价中提炼逻辑理路:打破学科壁垒,从头架构全体的常识体系;从多元视点 ,推进学生处置真实疑问;重视学科与学科之间的内在联通性与生发性;引导学生分析、判别、联系、运用信息的才能,构架体系性思维方法等。课程施行变的是:情境贯穿、使命链动、评价置前、疑问生成、根究融通。从学科逻辑走向学习逻辑的改动,完成从常识、技能的掌控到意义建构的打开,前进归纳处置疑问的才能,究竟实施新课标提出的以美育人、以美化人、以美润心、以美培元。■
(作者系浙江师范大学艺术学院教授)

上海高校美术教育打开现状与思考
□?苏金成
上海作为我国较早翻开的世界化大都市,是我国现代美术的发源地之一,美术本钱沉淀深沉,美术创造与研讨作用丰厚,一度在全国抢先。可是在变革翻开40年来上海经济灵敏打开的局势下,上海的美术逐步被甩在了后边。所谓上海“海纳百川”,大约是指其某一个领域、某一个时段。关于今日来说,海纳百川已暇指经济方面。在美术领域,现已缺乏以体现和认可,这既是经济健壮带来的“负面”影响,一起也是前面指出的高级美术教育缺乏以匹配这个城市的缘由所造成的。深化分析其利害、活泼寻求新的打开与立异途径,迎候新一轮的应战,是推进上海高校美术教育的必经之路。
一个当地的美术昌盛离不开教育,这是我们认可的实际。20世纪初的“海派”在全国的方位与影响,尽管离不开晚清书画家们的光辉作用及在商业商场上的首先融入,但更首要的则是一批海外留学归来的艺术家和他们带回来的新式教育理念。关于上海的美术(教育)打开来说,只需在政府注重和教育培育这两个层面上做好作业,上海美术甚至文明艺术的全体打开,才会真实匹配上咱们这座世界大都市的方位与打开优势。■
(作者系上海大学上海美术学院教授)
分论坛学术点评
分论坛一:今世美育变革与打开
学术掌管:李梅(我国美术学院艺术打点与教育学院原党委书记、副院长)
点评内容:本论坛共有16位研讨生带来的16篇论文讲演共享,他们别离来自江西科技师范大学、上海师范大学、山东师范大学、浙江师范大学、北京师范大学、姑苏大学、绍兴文理学院、天津作业技能师范大学、华东师范大学、南通大学、天津美术学院、黄冈师范学院、扬州大学、四川美术学院、合肥师范学院、杭州师范大学。现场每一位同学都做了充分的讲演预备,讲演论文根柢是环绕美术中心本质课程与社会本钱开发研讨、新年代美育变革立异途径研讨、美育课堂跨学科融通战略研讨、互联网数智年代的美育新途径与教育办法研讨等几大模块打开。其间,上海师范大学研讨生秦娜的《根据深度学习道路的大学美术方案课程的开发与施行——以“图说一带一路”为例》、杭州师范大学的研讨生潘晓玲的《线上博物馆美育课程的实习根究——以杭州博物馆“海上丝路”展览课程为例》论文,从更高的国家文明教育战略层面、联系新课程标准需求、跨学科本钱联系与教育运用来从头收拾美术教育教育的重要性和多元途径的测验,其他论文更多的是集合课堂教育研讨和艺科交融研讨,根究点新颖,打破了传统教育研讨办法,有斗胆测验与立异。每组的教授点评分利益、缺乏及主张几个方面做精准评议,共性疑问做归类论说和偏重,现场学术空气浓郁,学生倾听细心。这种学术研讨平台建立,非常有利于大学生对美术教育打开和改造的深度思考,训练直面教育疑问的敏锐捕捉才能,找到自我往后的研讨方向和重视点。
分论坛二:美育根柢理论
学术掌管:吴慧平(广州美术学院美术教育学院院长)
点评内容:全体而言,本次论坛“美育根柢理论”组的论文除了几篇倾向史论类外,根柢严肃依照本次大会论坛的需求,所宣告的论文均与美育或许说是美术教育有关。咱们所说的美育,也称为美感教育或审美教育,是经过培育我们知道美、领会美、感触美、赏识美和创造美的才能,使咱们具有美的抱负、美的情味、美的品质和美的本质,使得人的全部打开得以可以的一种教育活动。而本次论坛的主题为美术教育,是美育重要的构成有些,根柢理论仍是倾向于美术教育,论题触及了美术教育的新理念、新办法、教育方法,对将来的展望和跨学科研讨等,可谓观念各异、精彩纷呈。如中心美术学院李中诚同学的《美育在早上我国美术现代化进程中的语境出产——以19世纪末至20世纪三十年代末为中心》一文, 集合于美育与美术之间的联络,其认为在19世纪末至20世纪30年代美术领域的改造与运动,为现代美育理论与实习的打开构建了一起的语境。面临东方和西方、传统与现代、旧学与新学的交错,美术的转型、思潮的呈现和演进都在不一样程度上影响着各种方法的美术教育,然后推进了我国现代美育传统的树立。可谓观念清楚、证明紧密、逻辑清楚,极好地体现了他的史学功底。另外南京艺术学院杨艳同学的《李可染“苦学派”精力归因与办法论建构》和广州美术学院朱琳同学的《祝嘉与现代书法史论著的建构》相同是以小见大、以点带面的史论文章,尽管和本次的主题有些间隔,但作者杰出的学术功底和精巧的ppt呈现给咱们留下了深化的形象。华中师范大学程嘉敏同学的《从离身到具身:在线美术教育的身体转向》谈到了信息技能的灵敏打开对在线美术教育的影响。美术教育具有极强的具身性,而“在线”的方法却隐含了身体分隔,如何构建身心一体的在线美术教育,作者认为教师应树立具身美育的在线美术教育观、以身体实习的眼光优化教育方案、从情感撑持的视点发扬教育才智。
当然,本次论坛也还存在着一些常见的疑问,论文的标准、观念的提炼,还有写作进程中的逻辑疑问,最为重要的是,美术教育是介于理论与实习相联系的一门学科,对许多理论的提炼有必要经过实习查验来得以证明,而不是朴实的逻辑演绎与笼统推理。有些同学引证或许提出了一些假定,但从论文中却没有看到实习的痕迹,从论文的无缺性而言,这是有些怅惘的。
分论坛三:美育课程缔造
学术掌管:秦华(南京师范大学美术学院副院长)
点评内容:“美育课程缔造”分论坛共有16位青年研讨者进行陈述,从内容的维度来讲,包括民间美术、改造文明,传统美术、现代媒体与跨学科等;从课程的视点来讲,包括课程理念、课程方案、教育施行、作业方案与课程本钱开发等。其间典型的特征是重视学科前沿、重视国家基础教育打开需要,如ubd(根据了解的)逆向课程方案、根据概念的课程方案、多维协同城乡美育、“美术+劳作”跨学科交融等。全体而言,当前研讨生集体在美术课程研讨领域研讨办法多样、掩盖面广、注重国家意志在美术教育中的体现以及理论与实习的畅通领悟贯穿,体现出青年研讨者杰出的专业本质。
本次论坛专家在点评进程中,注重交流与辅导的功用。点评专家安徽师范大学朱德义教授认为,青年研讨者体现出对2022年版《责任教育艺术课程标准》的深化了解,构成了对以推进学生中心本质为方针的课程的有用根究。赣南师范大学肖俊副教授在点评时充分必定了青年研讨者可以根据理论建构并进行有用的实习变换。江西师范大学杜海明副教授对青年专家在微影片教育领域的根究标明欣赏,鼓舞青年专家要勇于失利,勇于立异。
在本次论坛中,也能感遭到其间的缺乏,作为研讨生还需要加强理论研讨与实习教育的联系,强化行为研讨,除了注重研讨的理论意义,更要尽力前进研讨的实习价值。因为这次参会的有些研讨项目周期缺乏,在研讨的逻辑性和体系性上尚有短少。另外,研讨者对我国美术教育言语体系立异上的思考较为单薄,这是青年研讨者和辅导教师大约一起重视的疑问。
分论坛四:美育课程评价体系
学术掌管:苏金成(上海大学上海美术学院教授)
点评内容:在第四组“美育课程评价体系”分论坛中,研讨生们展示了各自的研讨作用。
其特征首要有以下几点:
一、作者既有来自专业美术学院的,也有来自师范大学的。专业美院体系有来自中心美术学院、我国美术学院、上海美术学院、四川美术学院、南京艺术学院的研讨生。师范大学有南京师范大学、首都师范大学、安徽师范大学、沈阳师范大学、江西师范大学、重庆师范大学、赣南师范大学、江西科技师范大学、合肥师范学院。另外还有来自山东理工大学的研讨生。可见,美育研讨不只是是在师范大学,也有许多的美术学院参加其间。这样,不一样的学科布景与生源目标,会发生不一样的美育课程与教育方针,让美育课程体系内容更为丰厚,方法更为多样。
二、每位作者在各自的学术陈述中,既展示了自个的研讨目标与内容,一起让掌管人与评委可以经过他们的陈述看出其地址的学校美育专业导向与特征。这一点特别显着。比方中心美术学院的路英凯、我国美术学院的宋欣悦、南京艺术学院的张六逸、沈阳师范大学的崔楠在陈述中都触及“村庄美育”。赣南师范大学的张灏、江西科技师范大学的吴晓晴陈述中都说到“中华(我国)传统”。南京师范大学的祝雨欣与首都师范大学的李澳在陈述中都是对大学“国画课程”进行分析。安徽师范大学的王雨和山东理工大学的李梅璠在陈述中都说到“跨学科”。上海美术学院的李涵与江西师范大学的周飘都是以“地域文明”为例进行分析。南京师范大学邓勇对“手工课程设置”进行研讨。四川美术学院的邓轲露对“美术馆美育”进行了分析。合肥师范学院的王姝月对“课堂形状”进行了论说。从这15位作者的陈述要害词中,可以看出他们的重视点中有“大同”也有“小异”。
三、本次研讨生论坛呈现出许多新的研讨亮点,一起让咱们看到了一批对美育有着稠密快乐喜爱的年青学子。这是我国美育的期望,也是本次论坛的方针之一,就是供给一个平台,让更多有志于美育的研讨生展示出他们的主意,为今后在美育领域更深化地研讨供给一个要害。可以说,论坛抵达了开始的等待与方针。■
修改 | 贺 玮
制造 | 冯雅颖
校正 | 安亚静
二审 | 刘 晶
三审 | 冯知军
《我国美术报》艺术中心内设美术馆、贵宾招待室、会议室、茶馆、视频录播室,背靠我国国家画院,面临三环,功用完全、设备完善,诚邀您到此举办艺术展、品鉴会、研讨会等活动。
地址:北京市海淀区西三环北路54号
联络人:颜培大
联络电话:010-68464569 15711102835
《我国美术报》为周报,2023年出书46期。邮发代号:1-171
1.全国各地邮政支局、邮政所均可订阅,230元/年
2.直接向报社订阅,发行联络人:吴坤 电话: 13071178285
新闻热线
电话:010-68469146
邮箱:zgmsbvip@163.com